传承人 陈静 摄
普米族的羊毛纺织
传唱古老乐音 陈静 摄
节日装束 陈静 摄
四弦演奏 陈静 摄
怒江傈僳族自治州民族众多、历史悠久、民族文化丰富多彩。几千年来，生长在怒江的各族人民创造了璀璨的民族文化，这里是全国民族文化保存比较完整、文化保护最好的地区之一。
然而，传承之路也很艰难。一方面，丰富的文化需要继承弘扬，另一方面又要面临社会发展进程中不可避免的文化冲击和文化流失。坚守和创新变得难能可贵，无论是那些守护传统文化的人，还是继承创新的人，都值得我们去书写、去尊敬。因为，文化本身，就是一种信仰——
能去听去看，反反复复去练习，不知弹坏了多少口弦，手指流血也是家常便饭。
看着这帮人这么拼，还在村里开展比赛颁奖等活动，出去演出过的人也说外边人对民族歌舞评价高，于是那些固守的意识渐渐发生了转变，没人说三道四了。
这种转变绝非一日之功。近十来年，走出村寨到大城市表演的人越来越多，李冬梅家三姊妹都出去过，老家通甸镇龙潭村的人到过北京的也有数十人。这些人把原生态的民族歌舞乐带到外面的世界，又把鲜活的理念带回了村子。如今，村里文化站、传习馆陆续建了起来。逢年过节，村民们还会聚在一起放歌起舞。从一个村子到四五个村子，再到全县。用李冬梅的话说：“这就是传承。”
“我们识字不多，但去过清华、北大等许多大学做展演，还到其他民族地区学习交流，感触很深。”李冬梅对记者说，我学了民族文化就要不断教后面学习的人，传承就是这么个过程。去过很多地方的她们，眼界开了，知道什么东西才是好的，才是原汁原味的。
“我们想做真正民族的东西，怎么学下来的就怎么去表达出来。” 李冬梅说。
有的队员因结婚、家里不支持等原因，退出了。村子里人都会很惋惜地说：“你们这群太可惜了，不要停下来，继续做。”
“我们也想把民族文化带到更大的舞台。”对这些伴随自己成长的民族歌舞乐，李冬梅告诉记者：“相当喜欢，老是放不下。”老队友聚会，通常会回想这一路走来，有多么不易。
文化之悟
兰坪县是我国唯一一个白族普米族自治县，族源起于西北而族体成于云南的普米族一路迁徙而来，形成了自己独特的服饰、歌舞、饮食等文化，然而要传承和弘扬这些文化，却绝非易事。
在兰坪县城的普米族传承馆——西番人家，火塘、席位、服饰、乐器布置无一不在诉说着这个古老民族的历史沿袭。负责人熊劲芳指着一套服饰告诉记者：“兰坪普米族女子传统服饰标配就是：短款上衣、羊毛坎肩、百褶裙，裙上绣有三圈细细的线纹，代表着怒江、澜沧江、金沙江。”
熊劲芳的母亲就是普米族传统服饰制作的传承人。当年，从云艺毕业的熊劲芳，信心满满地要学以致用把家族手艺发扬光大。没想到，这条路这么难走。
一开始，熊劲芳想由公司带动，培育一个个纺织村，并且请专业设计师设计既符合现代市场，又保留传统工艺的产品。但做了两年多，东拼西凑30多万元，还是没什么起色。
“坚守传统，太难了。” 熊劲芳说，传统服饰工序繁多，从羊身上揭下来的羊毛要手工撕，然后搓成线，光搓线都有好几套工序，能专心做下来的人少之又少。别说年轻人了，就连我自己，长时间呆在一处做一件事情可能都没这个耐心。但手工艺者需要的就是这种耐力。
“此外，现在年长一点的普米族老人还保留着穿传统服饰的习惯，但年轻一点的就不会这么穿了，市场需求量不够也是个因素。”
2014年，家族合力成立了西番文化传承有限公司，立足普米文化的传承，办过纺织培训，免费教授手工艺。只要有人请她去培训，熊劲芳就把纺织工艺带去。“我知道传统工艺的费时费工，因为我就是其中的见证者，但大部分人还是不了解传统工艺的价值。我参加过很多展会，带去的手工作品，依旧是看的人多，买的人少。”
有一件事给了熊劲芳很大启发。今年她到上海参加云南民族传统服饰展演，发现很多大企业制作的手工产品很受关注，销量也不错。“要是我们民族特色的布、羊毛纺织、扎染、刺绣都可以做成这样就好了。”熊劲芳说。
在上海，一个当地人问熊劲芳：“你这个羊毛褂子卖多少钱？”熊劲芳说2500元。那人居然给了她3000元，并说“我不是买衣服，而是买它的手工艺。”熊劲芳顿时感动得说不出话来，“这样的一件手工羊毛衣服平时很难卖出一件，现在我觉得传统工艺还是有人赏识的，传统文化有独特魅力。”
“我要多出去走走，见见世面，也把我们民族的好东西带出去。现在首先要把传统文化的东西做好，怒江不是要打造世界级旅游目的地么，等旅游开发起来，那时就不怕没有销路了。”作为新一代的传承人，熊劲芳年轻的脸庞正焕发出自信的光彩。
观念之变
李海术手持普米族传统乐器“四弦”，弹奏了一曲欢快的小调，曲调动人，身形英姿飒爽。她是普米族四弦省级非遗传承人，平日里除了带徒弟，也会参加各种传承表演。除了四弦，她还精通普米歌舞、口弦。说着，她从腰间取下一个小竹筒，上面刻着一圈圈精美的花纹，这便是用来装口弦的器物。“这个有数十年历史，现在的没这么精致了。”李海术说，就像我们的传统文化，真正精通的人少了，所以传承才这么紧迫。
她告诉记者，这几年国家政策越来越重视非遗传承，经常开展活动，“很多我们民族的歌舞乐，不教就失传了，作为传承人，我有义务坚持下去。”然而，传承不是一蹴而就的事。“什么是非遗？要传承什么？对我们民族有什么好处？”弄不清这些问题，在最初传承的过程中，困难比比皆是。
多年前就参与过“土风计划”的李冬梅就见证了这种转变。
“刚开始的时候村里反对的声音一直有，说唱歌跳舞是没有用的。”李冬梅说，有的甚至看不起我们这帮整天研究唱歌跳舞的姑娘小伙。但我们没放弃，队员们在村里一待就是几个月，找懂口弦、懂调子的老人请教，同一个调子，老人们弹出来的不一样。我们普米族没有文字，学习非常困难，老人们不会表达，只
传承之路
“弦子一响，阿妹脚板痒。”泸水县上江镇新建村委会大南茂村有一支民间艺术团，成员大都来自土生土长的当地农民。平日里他们耕种土地，等到有演出，放下锄头，就可以上台。
晚上8点30分，文艺队里的成员陆续来到村里非遗传承馆排练，期奔（音译，像琵琶）、笛哩吐（音译，短笛形状）等乐器在队员手中游刃有余，唱起傈僳族调子，跳个劳作舞，更是不在话下，排练一直持续到月挂中天才结束。
何贵志是这个民间文艺队的老师，也是傈僳族民间歌舞省级传承人，从事传承工作50多年。何老师不仅热爱傈僳文化，还把自己的房屋做成传习馆，用于展览傈僳族的生活用具、火塘文化、歌舞图片等，同时为队员提供排练场所。
何贵志告诉记者，艺术团2001年成立，但早在这之前已有民间队伍表演的习俗，队员不固定。自艺术团成立后，开始进入半职业化演出，成为怒江州比较早的一批有组织的傈僳族表演队伍。每周固定排练几天，成员们平日里劳作，放下锄头就能上台。
团里除了傈僳族还有其他民族的演员。木卫春就是纳西族。他告诉记者，自己很喜欢民族民间艺术，在县文体广电旅游局工作中接触过很多游客，也常常给他们做讲解。“我就想当个沟通者，让更多人了解这里的民族，这里的文化。”
队里最多时候有200人左右，固定下来的也有40多人。这几年有一个很好的现象，就是原生态的歌舞乐越来越受欢迎。木卫春讲了一个小故事：有次他们到北京演出，表演结束后，一个音乐界人士激动地告诉他，当听到第一句原生态调子的时候就掉了眼泪：“原来那么偏远的地方，有这么动听的音乐。”
这些事例给了队员们很大鼓励，也越发坚定了何贵志传承民族歌舞的信心。如今，新建村已被云南省政府命名为“傈僳族民歌之乡”，这与像何贵志、木卫春一样的众多民间艺人的努力是分不开的。
还有一个原因让队员们信心倍增，木卫春告诉记者，那是一种氛围，在大南茂村，老人中会唱传统调子的占40%。村寨里对文化的传承历来有之，不用刻意、费不了多大功夫就能延续。此外，泸水县每年开春都有个澡塘会，人们见面就可以对歌，有传承载体，而且年轻人听老人唱，也跟着唱，传承就成了自然而然的事。
下一步，木卫春还准备把艺术团带出去走得更远，在保留原生态的同时，进一步对接市场。他举了个例子：傈僳族是一个喜爱唱歌的民族，什么情况下都可以唱，在没有乐器的情况下也可就地取材找东西来伴奏，竹筒、石头等等，“现在是时候让这些原始乐
器重焕光彩了。”
目前，艺术团正逐步把古老的配乐方式加入歌舞中，“文化会流失，我们能做的就是尽量抓住它。” 木卫春说，“要让我们的队员不仅对本民族文化怀有热爱，还要保证他们在传承过程中有收入，这样传承才能做得下去。无论今后走得多远，我们都不要忘记，我们来自大山的最初的声音。”
传承关键词
出版：
怒江傈僳族自治州文化部门组织专门的工作组，搜集整理了各民族的民间故事、民间歌谣、民间谚语、民间舞蹈、民间音乐等十大集成，并先后出版了《丧葬歌》《怒族神歌》《口弦恋歌》《怒江民歌集》《开益·巴倒翁》《怒江器乐曲集》《怒族怒苏舞蹈实录》《怒族民间音乐资料》《怒族民间歌谣》《怒族风情录》等14辑大约400万字的“怒江州非物质文化遗产系列丛书”，这些丛书将为那些愿薪火相传的专家、学者们提供详实、古朴并具有民族史学、民族社会学、民族民俗学、民族美学等相应较高的学术价值的文化资料。
普查：
截至目前，怒江州经调查、收集、整理、评审、申报的保护项目有国家级非遗项目6项，国家级非遗代表性传承人3人：省级非遗项目15项，省级非遗代表性传承人36人（已故10人）：州级非遗项目164项，州级非遗代表传承人55人（已故5人）。
困难：
认识不足，保护意识不强。许多部门、老百姓还不知道非物质文化遗产是一个什么概念，也不清楚保护的范围与内容，更谈不上如何去保护；极具特色的民族民间绝技、音乐、舞蹈、礼仪习俗等正在以前所未有的速度被异化、消亡或濒临灭绝；保护机制尚未完善；非物质文化遗产保护工作需要走村串户，其资源普查、实物征集、濒危项目的抢救、保护名录申报经费缺乏；非物质文化遗产开发保护的专业人才缺少，传承后继乏人。
对策：
1、加强民族民间传统文化保护的立法，推进保护工作的程序化、制度化和规范化。
2、把非物质文化遗产引入正规学校教育，同时利用文化馆、乡镇文化站、文化室等文化场所，开展非物质文化遗产知识讲座、培训和鉴赏活动，在全州广大群众中进行普及和推广。
3、充分发掘非物质文化遗产的潜力，广泛开展具有各民族特点和传统的群众文化活动。
4、全面普查，制定长效保护机制，建立较为完善的非遗数据库。
5、鼓励老艺人带徒授艺，培养接班人，把非物质文化遗产传承下来，加强对专业人才和民间文化传承人的教育培训，提高现有工作人员的专业水平和工作能力，充实缺编的基层文化人员，壮大保护队伍力量。（记者 陈静）
（鹿宏勇 收集整理）
